Modal besar masuk dari luar, tapi kreator tempatan yang sebenarnya menggerakkan denyutan industri — siapa yang patut pemasar ikuti dengan lebih serius?
Khairul Aming menjual RM2.3 juta dalam satu sesi siaran langsung. Bukan studio besar. Bukan syarikat multinasional. Seorang kreator, satu telefon, satu malam.
Itulah realiti industri entertainment Malaysia hari ini — kuasa pengeluaran dan pengaruh sedang beralih darah, dan jenama-jenama yang masih menunggu 'media tradisional pulih' mungkin dah ketinggalan bas.
Kreator Tempatan Dah Melepasi 'Pelancaran' — Mereka Sekarang Institusi
Khairul Aming mencatat rekod TikTok Shop Malaysia baharu dengan angka RM2.3 juta dalam masa sehari — ini bukan sekadar viral moment, ini adalah bukti bahawa seorang individu dengan komuniti yang betul boleh menandingi kempen pemasaran skala besar mana-mana korporat.
Sementara itu, TikTok Shop kini mencatatkan lebih 100 juta carian produk setiap hari di Malaysia sahaja. Platform ini bukan lagi sekadar hiburan — ia dah menjadi ekosistem ekonomi yang menghidupkan ribuan kreator dan peniaga kecil serentak. Mengikut laporan Free Malaysia Today, TikTok turut mengesahkan pengurangan tenaga kerja di Malaysia sebagai sebahagian pengurangan tenaga kerja global — tanda bahawa syarikat ini sendiri sedang pivot serius ke arah automasi AI. Maknanya? Infrastruktur platform makin matang, tapi landasan untuk kreator manusia kekal relevan.
Dan jangan lupa — TikTok menyokong lebih 100,000 pekerjaan di Malaysia, jauh melepasi sekadar 'platform hiburan'. Ini adalah infrastruktur ekonomi yang nyata.
Bagi jenama dan pemasar: berhenti kategorikan kreator sebagai 'media beli' — mereka adalah media itu sendiri.
Kandungan Tempatan Naik Taraf, Bukan Sekadar 'Cute Local'
Ada dua berita yang patut kita letakkan bersebelahan: filem tempatan Chelot mendapat pengiktirafan MBR atas urutan aksi lima minit — dan HITZ FM bakal menganjurkan Roast stesen radio pertama Malaysia sempena ulang tahun ke-30 mereka.
Dua perkara berbeza, satu signal yang sama: industri tempatan sedang berani bereksperimen.
Chelot membuktikan bahawa pengeluaran filem Malaysia mampu bersaing secara teknikal di peringkat lebih tinggi — bukan hanya cerita yang 'relatable untuk penonton lokal', tapi craft yang boleh diukur secara antarabangsa. Manakala HITZ pula mengambil format yang biasanya dikaitkan dengan Netflix dan stand-up comedy Amerika, lalu meletakkannya dalam konteks radio Malaysia yang hyperlokal. Ini adalah kreativiti format, bukan sekadar adaptasi.
Bagi GSC dan TGV Cinemas, ini adalah momentum yang perlu dimanfaatkan — penonton Malaysia yang membesar dengan kandungan global kini lebih bersedia untuk menghargai kandungan tempatan berkualiti tinggi, asalkan disajikan dengan cara yang betul.
Astro dan Media Prima juga perlu melihat gelombang ini bukan sebagai ancaman kepada model konvensional, tapi sebagai peluang untuk menjadi 'home base' bagi IP tempatan yang boleh diexport.
Hak Cipta dan Kepercayaan: Isu Yang Makin Panas
Dua isu besar yang mesti ada dalam radar setiap pemasar dan jenama buat masa ini.
Pertama: artis mendakwa AirAsia menggunakan karyanya tanpa kebenaran — dan kes ini bukan sekadar isu undang-undang. Ia adalah signal bahawa komuniti kreatif Malaysia semakin lantang mempertahankan hak mereka, dan jenama-jenama besar tidak lagi boleh menganggap 'penggunaan kasual' karya kreator sebagai norma yang diterima. Ini akan membentuk semula cara jenama negotiate dengan kreator Malaysia ke depan.
Kedua: razia outlet hiburan di Taiping berhubung pelanggaran hak cipta menunjukkan bahawa pihak berkuasa semakin serius dalam penguatkuasaan IP. Mengikut Bernama, MCMC juga telah mengeluarkan tuntutan berkanun kepada TikTok berhubung kandungan yang menghina institusi diraja — menggambarkan bahawa regulasi platform digital di Malaysia sedang mengambil bentuk yang lebih tegas.
Bagi jenama: due diligence dalam perkongsian kandungan bukan lagi pilihan, ia adalah keperluan operasi. Platform seperti Creamatch boleh membantu jenama dan kreator Malaysia menstrukturkan kerjasama konten yang jelas dari segi hak milik dan pembahagian nilai — mengelakkan situasi yang boleh menjadi viral atas sebab yang salah.
Apa Yang Pemasar Malaysia Patut Buat Sekarang
Landskap ini bergerak cepat, dan beberapa perkara jelas:
-
Laburkan masa memahami kreator, bukan sekadar platform. TikTok hari ini, platform lain esok — tapi kreator yang ada komuniti kukuh akan terus relevan di mana sahaja mereka pergi.
-
Perlakukan hak cipta sebagai pelaburan, bukan kos. Jenama yang membina hubungan fair dengan kreator akan mendapat loyalti yang tidak boleh dibeli dengan media spend.
-
Kandungan tempatan berkualiti adalah positioning, bukan charity. Sokong filem seperti Chelot, kolaborasi dengan HITZ untuk format inovatif, dan jangan hanya tunggu kandungan 'selamat' yang sudah proven.
-
Pantau pergerakan global dengan lensa tempatan. Akuisisi Fox-Roku bernilai $22 bilion di luar sana mengubah cara kandungan diagihkan secara global — ini akan memberi kesan kepada cara Tonton, Astro Go, dan platform streaming tempatan perlu positioning diri mereka dalam dua hingga tiga tahun akan datang.
Trend ini boleh dipantau dengan lebih mendalam melalui Verbrol Pulse, yang menjejak pergerakan topik dan jenama secara masa nyata merentas platform digital Malaysia.
Industri entertainment Malaysia bukan dalam krisis — ia dalam transformasi. Perbezaannya besar. Krisis memerlukan pertahanan. Transformasi memerlukan keberanian untuk bergerak bersama arus, bukan melawannya.
Kreator sudah mula memimpin. Jenama mana yang akan mengikuti?
Pantau trend Entertainment masa nyata di verbrol.com
Baca lagi di Verbrol Intelligence:
